Les 10 meilleures chansons de Sinead O'Connor: Sélections du personnel (2023)

• "Héroïne" (The Edge Con Sinead O'Connor,CaptifBande sonore)

  Dans une rare aventure de U2, le guitariste The Edge a aidé à composer le film de 1986.Captif- Et pour le seul morceau vocal de l'album, il a recruté Sinead O'Connor, 19 ans, pour chanter et co-réécrire la chanson.Une ode cinématographique de manière appropriée à une sorte de câlin maternel, bien que cela dépend de vous si vous voulez "tandis que l'écho éternel des six cordes du bord comble les lacunes émotionnelles restantes. -Andrew Underberger

• "Mandinga" (Le lion et le cobra)

  Plus de deux ans avant le lancement à Stardom, O'Connor a lancé ce morceau brûlant conduit par la guitare en tant que deuxième single de son premier album stimulant de 1987,Le lion et le cobra.Alors qu'une enquête est nécessaire pour déchiffrer la lettre, qui fait référence à la tribu africaine au centre d'Alex Haley.Domaine- Son interprétation vocale stimulante contient toute la beauté, la colère et la transcendance qu'elle pourrait rassembler.Quand il gémit "Je ne connais aucune honte / Je ne ressens pas de douleur / Je ne vois pas la flamme" dans le chœur de la chanson, il le fait avec une telle conviction que vous n'avez pas d'autre choix que de le croire.-Chris Eggersen

• "Je veux que tu (les mains sur moi)" (Le lion et le cobra)

  "Funky" n'est probablement pas un mot plus communément associé à un artiste aussi passionné et fréquemment franchement controversé que O'Connor, mais s'adapte parfaitement avec le séducteur "Je veux votre (mains sur moi)", le troisième single du single du singleLe lion et le cobra.Sur un mélange de batterie nerveuse, il ne manque pas de cloches de vache et d'un coup de guitare digne de Nile Rodgers, O'Connor fait son point indubitable, insistant sur le refrain, "Mettez-les, mettez-moi, mettez-moi sur moi!Malgré un verset invité de MC Lyte pour la version unique du single et un clip vidéo qui était essentiellement"Position de buffle"Avant "Buffalo Stance", la chanson n'a jamais eu beaucoup d'impact sur les listes de réussite, mais elle était toujours suffisamment choquante pour être utilisée dans unMiami ViceSéquence du club plus tard cette année-là.-Au

• "Boire avant la guerre" (Le lion et le cobra)

  L'avant-dernière chanson de ses débuts en 1987.Le lion et le cobra, "Boire avant la guerre" ressemble à un bureau poétique des problèmes en Irlande du Nord.Alors qu'O'Connor réprimande ceux qui "refusent de voir" et "refusent de ressentir", l'instrumentation de mauvaise humeur alterne entre un organe élégiaque et des cordes pointues qui complètent leur âme déchirante gémissant dans l'âme en penalty de blues.La chanson est arrivée à de nouveaux publics en 2022, car il est apparu tous les deux dans HBOeuphoriey showtimeSuper bombardé: la bataille pour Uber.-Joe Lynch

• "Sauter vers la rivière" (Je ne veux pas ce que je n'ai pas)

  Avec simple comme "sauter dans la rivière", ce n'est pas une luxure imaginative difficile, flotte sur un riff de guitare renifler qui refuse de se desserrer jusqu'à ce que la libido soit satisfaite.Quant à ce bruit de tir en haut de la chanson?"River" est apparu à l'origine dans la bande originale du film de 1988 de Jonathan Demme.Marié à la mafia.-JL

• "Rien ne se compare à 2U" (Je ne veux pas ce que je n'ai pas)

  Lorsque "Rien compare 2 U" a dirigé le Billboard Hot 100 pendant quatre semaines en 1990, l'interprétation d'O'Connor de la chanson était si personnelle, si brutalement nue qu'il était difficile de croire qu'il venait de la plume d'un autre chanteur - L'auteur-compositeur (Prince a écrit à l'origine pour Paisley Park, il a signé le premier album de la famille de 1985).Sur un arrangement de cordes presque funéraire et un simple revers, O'Connor devient l'exemple de l'amant de deuil abandonné, la cathy spectrale qui touche la fenêtre d'un Heathcliff qui est déjà parti.Sa voix prend tellement de zigzags émotionnels, passant d'un canturreo silencieux à un fausseau forcé à une lamentation émouvante, il se sent comme le chagrin d'un roman romantique en moins de cinq minutes.Peu de chanteurs atteignent ce niveau d'authenticité émotionnelle dans un enregistrement;Qu'il l'a fait sur une couverture est un témoignage de sa capacité réfléchissante à se connecter émotionnellement avec le monde qui l'entoure, qu'il soit sûr de le faire ou non.-JL

• "Trois bébés" (Je ne veux pas ce que je n'ai pas)

  Libéré en troisième single deJe ne veux pas ce que je n'ai pas, "Three Babies" n'a pas apprécié le succès de "Rien ne compare 2 u", mais on pourrait dire que cela l'équivaut à l'intensité émotionnelle.En commençant par une guitare acoustique doucement en lambeaux avant de chevaucher un bel arrangement de cordes, la chanson se concentre sur la voix dévastatrice d'O'Connor tout en offrant des lettres telles que battues comme "dans mon âme / mon sang et mes os / J'ai enveloppé votre rhume vos corps froids autour de moi. ".Comme toutes ses meilleures chansons, "Three Babies" a le poids de l'autobiographie;Dans des lignes aussi charmantes que "et, bien sûr, je suis comme un cheval sauvage / Mais il n'y a pas d'autre moyen de l'être", O'Connor déplaçant l'essence intrépide qui a favorisé son ascension, et a également conduit à sa chute commerciale d'automne .-CE

• "Enfants noirs en cyclomoteurs" (Je ne veux pas ce que je n'ai pas)

  L'une des chansons de protestation les plus difficiles et inébranlables d'O'Connor: une ballade dévastatrice de seulement elle et une guitare acoustique de meurtres racistes de piste multiples sur leur propre territoire.("L'Angleterre n'est pas la terre mythique de Madame George et les roses / est le domicile de la police qui tue des enfants noirs à cyclomotrice").De son temps, avancé à son temps et malheureusement intemporel, le message de la chanson a continué à résonner de son emplacement.Et Moment, car il a été versé par des artistes américains qui passent des auteurs-composants indépendantsPhoebe PuentesÀ la bande de métal alternativeChevelle.-Au

• "Le succès a fait un échec de notre maison" (Suis-je pas ta fille?)

  Une version unique de 1962 de l'icône Country Loretta Lynn"Succès,"O'Connor reformule la chanson pour son ensemble de couvertures de 1992Suis-je pas ta fille?Avec un arrangement de cordes et de cornes en plein essor qui imprègnent la chanson avec une urgence et un mélodrame qui montre clairement à quel point les paroles d'une relation en ruine sont en jeu.Elle approuve la chanson des premières mesures de sa voix tremblante et déchirante, mais la mène à un niveau complètement différent dans la finale nouvellement écrite de la chanson, où la question à plusieurs reprises du titre de son album avec un désespoir et une anxiété plus effiloché.Apparemment titubant jusqu'au bord de l'effondrement total.-Au

• "Cas spéciaux"Ventana 100)

  Compte tenu de la longue réussite des héros d'attaque massifs de trip-hop avec des chanteurs émouvants et une cloche unique comme Horace Andy, Tracey Thorn et Elizabeth Fraser, cela avait beaucoup de sens de trouver finalement le succès en travaillant avec Sinead O'Connor.Ils ont enrôlé O'Connor pour quelques chansons du 2003 sous-estiméesVentana 100, plus nettement le seul "cas spécial".O'Connor, un thème écrasant des espions en aspirant, personnalise la chanson avec des paroles sur l'importance d'accepter la même responsabilité dans une relation: "Le péché le plus mortel est l'orgueil / vous donne l'impression d'avoir toujours des raisons / mais il y a Toujours deux côtés / deux sont nécessaires pour faire l'amour, deux pour faire une vie. »-Au

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